Con los 300 codos de largo, 50 de ancho y 20 de altura que dice la Biblia, una nueva "Arca de Noé" acaba de abrir sus puertas en Kentucky (EE.UU.) tras años de controversias.
La enorme embarcación es la pieza central de un parque temático religioso llamado Ark Encounter y su construcción tomó seis años y US$100 millones de presupuesto, financiados con donaciones privadas.
El Universo es un lugar increíble donde la mano de Dios ha hecho pinseladas asombrosas.
Damos por sentado que las distancias y la escala es tan ajeno a nuestro pequeño diminuto punto azul pálido, que nuestros cerebros no pueden ni procesarlos muy bien.
Muy interesante el artículo publicado en The Washington Post en el que muestra cinco ejemplo donde se usan impresoras 3D para dar crear distintos alimentos.
Durante los últimos años hemos visto algunos ejemplos en los que se usa esta técnica para construir con azúcar y chocolate, pero en realidad hay muchas más posibilidades. Es cierto que los Cake de boda tendrán un antes y un después de la impresión 3D, tal y como se puede ver en el ejemplo de la figura, de 3dsystems.com(hay muchas más en the-sugar-lab.com), pero la decoración es solo uno de los puntos tratados en el texto.
Aunque esta imagen parezca una fotografía, no lo es. Se trata de un retrato hiperrealista dibujado por una joven artista irlandesa de tan solo 16 años con un talento sorprendente.
La impresionante obra, que la joven artista ha titulado 'Coleman', fue hecha a lápiz y es la copia de una fotografía que encontró en un libro.
La serie de iluminación de Arturo hace un uso inteligente de los cables y de su construcción de madera para crear colgantes lámparas de mesa y de pie que se ven tan bien como lo hacen OFF ON! Obra realizada con técnicas de carpintería diseñadores de Chile natal, los diseños se fusionan carpintería tradicionalcon el minimalismo moderno. Juntos o como soluciones de iluminación individuales, transforman cualquier espacio en un ambiente íntimo y cálido.
El Wallmonds es un escultórico, montado en la pared diseñado para mantener tus cosas a mano! Sus olas irregulares son funcionales para los objetos de varios tamaños colgando y también crean una barrera para almacenar convenientemente objetos pequeños como llaves y sobres de correo directamente detrás.
Conozcan a Adam Summers, quien recientemente lanzó una colección de imágenes tituladasCleared.
En ellas, este fotógrafo científico / matemático empezó a experimentar con especímenes, alterando los pigmentos de los cuerpos de los peces, para conseguir fascinantes resultados que se parecen bastante a lo capturado por rayos X
Divertida ilustración que refleja cómo nuestras vidas han cambiado tanto con la llegada de los celulares / smartphones, y cómo éstos dispositivos han prácticamente modificado nuestras interacciones sociales con el mundo. Este comic ha sido realizado por Angela Liao de 20px. No se pierdan sus comics más recientes, todos excelentes!
El Artista y fotógrafo Mateo Albanese ha estado inventando pequeñas, fascinante mundos desde hace años, y la captura de cada uno en las fotos de un paisaje que no puede dejar de pensar si son reales.
El sueño de Luca Agnani, un artista digital, era de traer a la vida algunas de las más famosas pinturas de Vincent Van Gogh, animándolas en video. Para ello, añadió algunas animaciones y efectos a 13 de sus cuadros más conocidos, dándonos un efecto “harrypotesco” a los espectaculares cuadros del artista.
La compañía MAD Architects inicia la construcción del Museo de Arte Pingtan, un centro privado que será el museo ubicado en una isla artificial más grande de Asia. El inusual museo estará en la provincia de Fujian, en la costa central de China.
El museo estará dividido en tres áreas principales donde los visitantes tendrán a su disposición enormes salas de exposición y áreas públicas, a las que se podrá acceder mediante un puente que conectará el centro artístico con la isla de Pingtan, en la provincia de Fujian, frente a Taiwán.
¿Existe una fórmula para el arte? Si la respuesta es sí, e-David, un robot desarrollado por la Universidad de Constanza (Alemania), puede ser la clave para resolverla, e incluso podría explicar las técnicas de pintura de los grandes maestros.
El brazo robótico, cuyo nombre proviene de 'Drawing Apparatus for Vivid Image Display' (aparato de dibujo para una imagen más vívida), utiliza cinco tipos de cepillos y 24 colores diferentes para crear representaciones basadas en imágenes que guarda en su memoria. Una vez que terminado la pintura, e-David incluso firma su trabajo.
Hay que acreditar la simplicidad que los cuchillos de la cocina de fusión exudan. Una mezcla literal de Oriente y Occidente, el diseño industrial y la artesanía, el cuchillo ajustado mezcla en el lenguaje común un diseño para contar la historia.
El artísta Keng Lye, ha creado unas pinturas super realistas en tercera dimensión. Para crear estos diseños utilizó acrílicos y una resina denominada epoxi. El vierte la resina en un bowl para luego pintarlo con acrílicos, capa por capa.
El estudio de diseño japonés interanual y muestra en la Semana del Diseño de Milán 2013, cada pieza está hecha de madera y aluminio y cubierta de tela de textura elástica.
El fotógrafo polaco Ireneusz Irass Walędzik es el autor de estas increíbles imágenes de avispas y moscas.
A Walędzik le encancta la macrofotografía. "Le dedico mucho tiempo, aún estoy aprendiendo, perfeccionando la técnica y la luz. Me fascinan los colores y formas de los ojos de los insectos".
Los tábanos tienen un ojo simple u ocelo entre los ojos compuestos, y hay un ocelo más pequeño en la frente que detecta la luz, oscuridad y sombras.
Los ojos compuestos de los insectos pueden llegar a tener miles de unidades fotorreceptoras individuales, conocidas como omatidios.
Las libélulas tienen ojos compuestos de hasta 30.000 omatidios. Cada una de estas unidades fotorreceptoras envía una señal al cerebro, que entonces construye una imagen en mosaico del mundo.
Los insectos pertenecen al filo de los artrópodos, y como tales tienen un esqueleto exterior y extremidades articuladas.
Todos los insectos tienen seis patas, y son los únicos invertebrados que han desarrollado la habilidad de volar.
"Estos bichos son ostentosos, debe ser muy importante para ellos mostrar sus colores y brillos, pueden ser pequeños, pero tienen un gran impacto", dice Walędzik.
Hace dos años, un día como hoy, Japón fue devastadapor un tsunami. Y ahora, justo en el aniversario de la catástrofe, hay un nuevo monumento para las personas el "árbol milagroso" que sobrevivió a la ola ahora se ha convertido en una escultura.
Cuando la ola golpeó la costa en Rikuzentakata, el árbol de 88 pies fue el único de 70.000 árboles un bosque que sobrevivio y se mantubo en pie. Meses más tarde, el pino, finalmente, murió debido a su entorno estéril, pero no antes de que pudiera ser cortado y tener su tronco para su conservación. Ahora, es una escultura fortificado formado por piezas restantes, con ramas y hojas falsos moldeados a partir del árbol original, colocado en la parte superior, se ha instalado en donde ocurrio el tsunami, donde crecio el árbol.
El tupé frondoso árbol se encuentra 25 pies de alto y pesa 1,4 toneladas, por no hablar del resto del monumento imponente que ha sido montada en la última semana más o menos. Pero ahora se ha destacado y ya terminado como un recordatorio tanto de todo lo que lavó, y todo lo que no hizo el tsunami.
[The Asahi Shimbun via This is Colossal] Image by Shizuo Kambayashi/Associated Press
Impresionantes las esculturas hechas por el usuario Hungaro cerkahegyzo, ya que se especializa en hacer esculturas en las cabezas de los lápices. Su talento de hacer impresionantes cosas en un espacio tan pequeño y frágil es lo que más llama la atención. Entre las esculturas que tiene están agujas, cadenas, tornillos, serpientes, llaves, etc.
Si quieren ver más de su colección pueden hacerlo desde su sitio web en
[Deviantart.]
A través de los años, una talentosa artista con el nombre de Hong Yi ha creado un retrato utilizando medios oscuros como los libros apilados, manchas de la taza de café, pelotas de baloncesto y la pintura?, y incluso velas fundidas . Y ahora está de vuelta con una de suscreaciones más tediosas hasta la fecha: un retrato del Nobel de la Paz Aung San Suu Kyi hecho de claveles teñidos con cuidado.
Yi comenzó con un lienzo en blanco en esta ocasión única, específicamente claveles blancos.Y en lugar de spray pintando con diferentes tonos de pintura rojo, los claveles se colocaron en vasos pequeños que contienen diferentes concentraciones de colorante rojo. Como elcolorante se absorbe en las flores que cambiaban de color, y durante un período de un día, eventualmente las flores reveló el retrato de Aung San Suu Kyi. La pieza es también único porque unos días después todas las flores murieron, dejando tras de sí sólo las fotos y los vídeos de su existencia efímera.
Me encanta el trabajo de Shintaro Ohata. Sus lienzos son bellas por sí mismas, pero cuando se mezcla la pintura y la escultura, crea ilusiones ópticas que llevan su arte a un nivel completamente nuevo.
La escultura y la pintura se funden en uno con la iluminación que ni siquiera existe.La imagen 3D en su escena parece estar iluminada por las fuentes de luz en la pintura-que por supuesto no existen. Él sólo utiliza los mismos tonos para representar la iluminación general en las esculturas, creando un efecto atmosférico y fomentar la ilusión de la luz en la pintura misma.
Cuando se observa desde un primer plano, parecen mezclarse en una sola realidad. El propio lienzo se convierte en una ventana a otro mundo, porque la escultura se rompe esa ventana. Aun cuando su trabajo no es ptoto realista, el resultado final se siente muy real.
[Yukari-Art via Gizmodo en Español]
